Pierre-Laurent Aimard patří k největším hudebníkům dnešní doby a po celém světě je oslavován za své vynikající interpretace klavírního repertoáru všech epoch. V roce 2017 bylo jeho mimořádné životní dílo vyznamenáno váženou hudební cenou Ernsta von Siemense. Pierre-Laurent Aimard se narodil v Lyonu v roce 1957. Nejprve studoval na Pařížské konzervatoři u Yvonne Loriodové a následně v Londýně u Marie Curciové. V roce 1973 získal první cenu na soutěži Oliviera Messiaena. O tři roky později byl Pierrem Boulezem jmenován sólistou souboru „Ensemble Intercontemporain“.
Pierre-Laurent Aimard koncertoval na celém světě pod vedením slavných dirigentů jako Esa-Pekka Salonen, Peter Eötvös, sir Simon Rattle a Vladimir Jurowski. Navíc spolupůsobil jako kurátor, sólista a dirigent u četných projektů, které se konaly v renomovaných koncertních sálech jako Carnegie Hall a Lincoln Center v New Yorku, ve Vídeňském koncertním domě, ve Staré opeře ve Frankfurtu nad Mohanem, v Berlínské filharmonii, v Mozarteu v Salcburku, v pařížské Cité de la Musique a v Southbank Centre v Londýně. Byl zván na Festival v Lucernu a na Tanglewood Festival a mezi lety 2009 a 2016 působil jako umělecký vedoucí na festivalu v Aldeburghu. Během své poslední účasti na této akci hrál celých 18 hodin celkové dílo Catalogue d´oiseaux od Messiaena. V roce 2017 mu byl nakonec na tři roky v Southbank Centre udělen status „Artist in Residence“.
Z předních skladatelů, se kterými Pierre-Laurent Aimard úzce spolupracoval, jmenujme jen György Kurtága, Karlheinze Stockhausena, Elliotta Cartera, Pierra Bouleze a George Benjamina. Francouzský pianista kromě toho uvedl v premiéře dvě současná díla: Sweet Disorder and the Carefully Careless (klavírní koncert sira Harrisona Birtwistla) a Épigrammes pour piano, violon et violoncello (poslední dílo Cartera, které bylo vytvořeno speciálně pro Aimarda).
V rámci své výukové činnosti na univerzitě v Kolíně nad Rýnem a svých četných workshopů a seminářů vrhá Pierre-Laurent Aimard inspirující, velice osobní světlo na hudbu stylů všech epoch. Dále je členem Bavorské akademie krásných umění a v roce 2008/2009 vyučoval na pařížské Collège de France. V roce 2005 mu byl Královskou filharmonickou společností udělena cena Instrumentalist Award. V roce 2007 ho časopis Musical America 2007 zvolil „instrumentalistou roku“. Za zmínku dále stojí webová stránka www.explorethescore.org, kterou v roce 2015 společně inicioval s Klavírním festivalem v Porúří a která je věnována dílu Györgi Ligetise: zde je ve videoukázkách možno vidět skladatele při výuce a hře svého díla Études pour piano.
Mnohá CD od Aimarda byla velmi úspěšná. K nim obzvláště patří nahrávka Bachova Umění fugy (Deutsche Grammophon), která byla dvakrát vyznamenána (Diapason d´or a Choc du Monde de la musique), získala první místo v hitparádě magazínu Billboard a dočasně se stala nejvíce stahovaným CD v aplikaci iTunes.
Z vyznamenání, která byla Pierre-Laurent Aimardovi propůjčena, zmiňme pouze následující: cena Grammy Award za CD s díly Charlese Ivese (Concord Sonata – Songs, 2005), Echo Klassik za CD Hommage à Messiaen (2009) a Cena německé gramofonové kritiky (rovněž 2009).
Po nahrání třech CD pro značku Deutsche Grammophon (The Liszt Project, 2011; Debussyho Préludes, 2012; Kniha 1 Bachova Temperovaného klavíru, 2014) podepsal Pierre-Laurent Aimard nedávno exkluzivní smlouvu se značkou Pentatone. V rámci tohoto nového partnerství má na jaře roku 2018 vyjít celková nahrávka Messiaenova díla Catalogue d´oiseaux.
fotografie: <meta charset="UTF-8" />© Oliver Erenyi / LIVA
